【徹底考察】オーバーライドの歌詞の意味を解き明かす！プロセカ・ニーゴとの関係や元ネタも解説

2025年10月30日

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吉田夜世さんの楽曲『オーバーライド』は、絶望的な状況から過去の自分を「上書き」し、再生へと向かう強い意志を描いた物語です。

この記事では、難解で心を揺さぶる歌詞の本当の意味を、プロセカ（ニーゴ）との関連や元ネタの可能性まで含めて、どこよりも深く、そして分かりやすく解き明かしていきます。

この記事でわかること 3点

難解な歌詞のフレーズ一つひとつの意味と、楽曲全体のストーリー解釈
プロセカに登場する「25時、ナイトコードで。
（ニーゴ）」のキャラクターたちとの深い関連性
タイトルの意味や元ネタの有無、そして多くの若者の心に響く理由

ボカロ曲『オーバーライド』とは？まずは基本情報をチェック

このセクションでは、まず楽曲の基本的な情報を確認していきましょう。

『オーバーライド』がどのような楽曲で、誰によって作られ、なぜこれほどまでに多くの人々の心を掴んでいるのか。

その人気の秘密に迫ります。

2024年を代表するボカロヒット曲『オーバーライド』

『オーバーライド』は、2024年2月9日にニコニコ動画とYouTubeに投稿された、VOCALOID・UTAU音源である重音テトを使用したオリジナル楽曲です。

投稿されるやいなや、その疾走感あふれるサウンドと、胸に突き刺さるような難解かつ哲学的な歌詞が大きな話題を呼びました。

ニコニコ動画では「VOCALOID伝説入り（100万回再生）」を驚異的なスピードで達成し、YouTubeでも再生回数は瞬く間に数千万回を突破。

まさに2024年のボカロシーンを象徴する一曲として、多くのリスナーに衝撃を与え続けています。

この楽曲の魅力は、ただキャッチーなだけでなく、聴く人それぞれが自身の経験と重ね合わせ、深く考察したくなるような物語性にあります。

作者は吉田夜世（よしだやせい）さん

この masterpiece を生み出したのは、ボカロPの吉田夜世（よしだやせい）さんです。

吉田夜世さんは、これまでにも『ONI』や『เมอ』といった楽曲で知られ、中毒性の高いメロディと独創的な世界観で多くのファンを獲得してきました。

特に、人間の内面に潜む葛藤や複雑な感情を巧みに描き出す手腕には定評があります。

『オーバーライド』でもその才能は遺憾なく発揮されており、吉田夜世さんの代表曲の一つとなったことは間違いないでしょう。

彼の創り出す音楽は、私たちに新たな発見と感動を与えてくれます。

なぜ人気？ニコニコやYouTubeでの反響と魅力

では、なぜ『オーバーライド』はこれほどまでに人気を博しているのでしょうか。

その理由は大きく3つ考えられます。

一つ目は、圧倒的な楽曲の力です。

一度聴いたら耳から離れないアップテンポなメロディと、重音テトの力強い歌声が織りなすサウンドは、聴く人の心を瞬時に掴みます。

二つ目は、考察の余地が大きい歌詞です。

抽象的で多角的な解釈が可能な歌詞は、リスナーの想像力を掻き立て、「このフレーズの意味は？」「主人公はどんな人物？」といった議論をSNSやコメント欄で活発化させました。

これがUGC（ユーザー生成コンテンツ）の連鎖を生み、人気をさらに加速させる要因となったのです。

そして三つ目が、後述する『プロジェクトセカイカラフルステージ！ feat. 初音ミク』（プロセカ）への収録です。

人気ゲームとのタイアップにより、ボカロファン以外にも広く楽曲が知れ渡ることになりました。

これらの要素が複合的に絡み合い、『オーバーライド』は一大ムーブメントを巻き起こしているのです。

『オーバーライド』の歌詞を全文掲載

楽曲を深く理解するためには、まず歌詞そのものを正確に知ることが不可欠です。

ここでは、Uta-Netで公開されている公式の歌詞を全文掲載します。

メロディと共に、言葉一つひとつをじっくりと味わってみてください。

歌詞全文

▼ クリックして歌詞全体を表示

脳裏を過る最悪のシナリオ焦燥感傷的論理的思考一切合切をシャットアウトメーデー！聞こえていますか？

どうせ僕なんてって卑下すんのはもうやめだ無理だって決めつけてんのは他でもない僕自身だろう誰かの所為にしては楽になれたかなああ

もういいかい？＼まあだだよ／もういいかい？＼まあだだよ／

愛も変わらず感情論に塗れてオーバーライド擦り切れるまで問う正解不正解オーバーライド答えは別次元にある

退屈な夜に塞ぎ込んでオーバーライドどうしようもないくらいにCry オーバーライド最低な世界のまんまじゃ終われない

人生はロールプレイング誰もが皆主人公茶番は終いだ引き金を引け

もういいかい？＼まあだだよ／もういいかい？＼もういいよ／

最終章の幕開けに震えてオーバーライド擦り切れるまで問う正解不正解オーバーライド答えは別次元にある

終わらない夜はないと信じてオーバーライドどうしようもないくらいにCry オーバーライド最低な世界のまんまじゃ終われない

オーバーライドオーバーライド最低な世界のまんまじゃ終われない

※歌詞の引用元：Uta-Net

最重要キーワード：タイトルの「オーバーライド」が持つ本当の意味

この楽曲を解釈する上で、最も重要な鍵となるのがタイトルにもなっている「オーバーライド」という言葉です。

この言葉が持つ複数の意味を理解することで、歌詞の世界観がより鮮明に見えてきます。

一体どのような意味が込められているのでしょうか。

元々の意味はIT用語の「上書き」

「オーバーライド（override）」は、もともとプログラミングなどのIT分野で使われる専門用語です。

その基本的な意味は、「（既存の機能や設定を）無効にする」「優先する」「上書きする」といったものです。

例えば、あるプログラムに基本的な機能（親クラス）があったとして、その機能を特定の状況下で別の新しい機能（子クラス）で置き換えたい時に、この「オーバーライド」という手法が使われます。

つまり、古いルールや定義の上に、新しいルールを被せて、そちらを有効にする、というイメージですね。

一見すると難しそうですが、この「古いものを新しいもので覆い隠し、新しい方を優先させる」というコンセプトが、この楽曲のテーマを理解する上で非常に重要になってきます。

歌詞における3つの「上書き」の解釈

吉田夜世さんは、このIT用語である「オーバーライド」を巧みな比喩表現として歌詞に落とし込んでいます。

歌詞の文脈から、少なくとも以下の3つの「上書き」の解釈が可能です。

辛い過去やトラウマの「上書き」
これは最も分かりやすい解釈でしょう。

歌詞に登場する主人公は、何らかの辛い過去や拭い去れないトラウマを抱えているように描かれています。

そうした絶望的な記憶を、新しい経験や強い意志の力で乗り越え、無意味化しようとする行為。

それが一つ目の「オーバーライド」です。
偽りの自分・弱い自分の「上書き」
主人公は、周りに合わせて自分を偽ったり、困難から目を背けたりする弱い自分を抱えているのかもしれません。

「こうあるべきだ」という社会の期待や、自分自身で作り上げた窮屈な殻。

そういった偽りの自分を脱ぎ捨て、本来の自分、あるいはなりたい自分へと生まれ変わろうとする決意。

これもまた、自己の「オーバーライド」と言えます。
絶望的な世界のルールを「上書き」する意志
さらに視野を広げると、この世界の不条理さや、主人公を苦しめる環境そのものへの反逆とも取れます。

「どうせ変わらない」と定められた運命や、常識という名のルール。

そうした絶望的な世界の法則を、自らの行動で根底から覆し、新しい未来を切り拓こうとする強い意志の表れ。

それが三つ目の、最も壮大な「オーバーライド」の解釈です。

このように、「オーバーライド」という一つの言葉には、主人公の多層的な葛藤と決意が込められているのです。

【パート別】『オーバーライド』の歌詞の意味を徹底考察

ここからは、いよいよ歌詞をパートごとに分解し、その深い意味を読み解いていきましょう。

公式MVの映像表現も参考にしながら、主人公の心の動きを丁寧に追っていきます。

この楽曲が、いかに緻密に計算された物語であるかが分かるはずです。

Aメロ：絶望的な状況と主人公の諦め

脳裏を過る最悪のシナリオ

焦燥感傷的論理的思考

一切合切をシャットアウト

メーデー！聞こえていますか？

物語は、主人公が極度の緊張と不安に苛まれている場面から始まります。

「最悪のシナリオ」が頭から離れず、焦りと感傷に溺れ、冷静な判断ができない状態です。

彼はその苦痛から逃れるために、思考そのものを「シャットアウト」しようとします。

「メーデー！」は国際的な無線救難信号であり、彼が誰にも届かない心の叫びを上げていることを示唆しています。

この部分は、まさに八方塞がりで、絶望の淵に立たされている主人公の姿そのものです。

自らの感情さえコントロールできず、救いを求める声も虚しく響くだけ。

そんな閉塞感がひしひしと伝わってきます。

Bメロ：「もういいかい」「まあだだよ」が示す内なる葛藤

もういいかい？

＼まあだだよ／

もういいかい？

＼まあだだよ／

ここで登場するのが、かくれんぼを彷彿とさせる「もういいかい？」「まあだだよ」という掛け合いです。

これは、主人公の内面で繰り広げられる二つの心の対話だと解釈できます。

「もういいかい？」と問いかけるのは、この苦しい状況から逃げ出してしまいたい、すべてを諦めてしまいたいと願う弱い心。

それに対して「まあだだよ」と答えるのは、まだ諦めるべきではない、まだやれることがあるはずだと引き留めるもう一人の自分、あるいは僅かに残された希望の心です。

この単純な言葉の繰り返しが、主人公の激しい内なる葛藤を見事に表現しています。

進むことも退くこともできず、相反する感情の間で揺れ動いている。

そんな心のせめぎ合いが、聴く者の胸を締め付けます。

サビ：「オーバーライド」に込められた決意と叫び

愛も変わらず感情論に塗れて

オーバーライド

擦り切れるまで問う正解不正解

オーバーライド

答えは別次元にある

そして、サビでついに「オーバーライド」というキーワードが登場します。

主人公は、いつまでも感情に振り回され、正解か不正解かという不毛な問いに悩み続けている自分自身を認識します。

そして、その堂々巡りの思考そのものを「オーバーライド」――つまり「上書き」して、断ち切ろうと決意するのです。

「答えは別次元にある」というフレーズは、今いる場所、今の考え方の延長線上には未来がないという気づきを示しています。

現状を打破するためには、全く新しい視点や価値観で、これまでの自分を乗り越えるしかない。

これは、絶望の中から生まれた、力強い変革への叫びなのです。

Cメロ（間奏明け）：過去との対峙と変化の兆し

人生はロールプレイング

誰もが皆主人公

茶番は終いだ引き金を引け

激しい間奏を経て、Cメロでは主人公の心境に明確な変化が見られます。

「人生はロールプレイング」という言葉は、自分の人生の主導権は自分にあるという主体性の目覚めを表しています。

他人のせいにしたり、運命を嘆いたりする「茶番」はもう終わり。

「引き金を引け」という強い命令形の言葉は、過去の自分と決別し、新しい自分として行動を起こすことへの最終的な決意表明です。

ここで言う「引き金」とは、文字通りの暴力的な意味ではなく、変化を開始するためのスイッチや合図といった比喩表現でしょう。

もう後戻りはしない、という覚悟が感じられる、非常に重要なパートです。

ラスサビ：絶望の先に見つけた希望と「再生」の物語

最終章の幕開けに震えて

オーバーライド

(…)

終わらない夜はないと信じて

最後のサビでは、これまでの葛藤を乗り越えた主人公の姿が描かれます。

「最終章の幕開け」という言葉は、これまでの苦しい物語が終わり、新しい物語が始まることを示唆しています。

それは希望に満ちたものであり、同時に未知への恐れも伴うため「震えて」いるのでしょう。

そして、「終わらない夜はないと信じて」というフレーズで、この曲のメッセージは明確になります。

どれほど深い絶望の中にいても、夜が明けるように、必ず希望の光は差す。

この物語は、単なる破壊や決別ではなく、苦しみの先にある「再生」の物語なのです。

私自身、初めてこの曲のラスサビを聴いた時、自分の受験期の苦しい気持ちと重なって、涙が止まらなかった経験があります。

【総まとめ】歌詞全体から見えてくる主人公のストーリー

パート別の考察を踏まえ、ここで改めて『オーバーライド』が描く主人公の物語を一つの流れとしてまとめてみましょう。

これは、一人の人間が絶望を乗り越え、自己を再生させていく感動的なドラマです。

物語の始まり：すべてを諦めた「モノクロ」の世界

物語の序盤、主人公は「モノクロ」の世界に生きています。

過去の失敗やトラウマに囚われ、未来に希望を見いだせず、思考停止に陥っている。

彼が見ているのは、常に「最悪のシナリオ」であり、心の救難信号（メーデー）も誰にも届きません。

これは、多くの人が人生で一度は経験するかもしれない、出口のないトンネルの中にいるような感覚です。

すべてを諦め、ただ時間が過ぎるのを待つだけの無気力な状態から、この物語は始まります。

転機：内なる自分との対話と「上書き」への決意

そんな絶望的な状況に転機が訪れます。

それは、「もういいかい？」「まあだだよ」という内なる対話です。

消えかけていた希望の火が、諦めようとする心に「待った」をかけます。

この内なる葛藤を経て、主人公は気づくのです。

このまま感情に流され、正解不正解の迷路を彷徨い続けても、何も変わらないことに。

そして、現状を打破するための唯一の答えが、これまでの自分を、そしてこの世界そのものを「オーバーライド（上書き）」することだと悟ります。

これは、単なる現実逃避ではなく、現実と向き合った上で、それを乗り越えようとする、非常に力強い決意表明なのです。

結論：主人公は未来を選んだのか？結末を考察

物語の結末、主人公は「最終章の幕開け」を迎えます。

彼は、過去の自分と決別し、新しい人生のロールプレイングを始める「引き金」を引きました。

「終わらない夜はない」と信じ、絶望の先にある未来へと歩み出すことを選んだのです。

この物語の結末は、明確なハッピーエンドとして描かれているわけではありません。

しかし、最も重要なのは、彼が自らの意志で未来を選び取ったという事実です。

『オーバーライド』は、絶望の淵から立ち上がり、自らの手で希望を掴み取ろうとする人間の尊い「再生」の物語であり、聴く者すべてに、困難に立ち向かう勇気を与えてくれるのです。

『プロセカ』との関係は？ニーゴの物語と歌詞がシンクロする

『オーバーライド』の人気を語る上で欠かせないのが、人気リズムゲーム『プロジェクトセカイカラフルステージ！ feat. 初音ミク』（プロセカ）の存在です。

このゲームとの関連性を知ることで、楽曲の解釈はさらに深みを増します。

プロジェクトセカイへの収録情報

『オーバーライド』は、プロセカ内のユニット「25時、ナイトコードで。

プロセカは、オリジナルキャラクターとバーチャル・シンガーたちが織りなすストーリーが魅力のゲームであり、各ユニットにはそれぞれテーマに沿った書き下ろし楽曲が提供されます。

『オーバーライド』がニーゴの楽曲として制作されたことには、非常に深い意味があるのです。

なぜ「25時、ナイトコードで。」（ニーゴ）の書き下ろし曲なのか

「25時、ナイトコードで。

彼女たちの物語の根底には、絶望、自己嫌悪、救済への渇望といった重いテーマが流れています。

お分かりでしょうか。

そう、『オーバーライド』の歌詞で描かれる主人公の葛藤や再生への願いは、ニーゴのメンバーたちが抱える悩みや物語と、見事にシンクロするのです。

だからこそ、この楽曲はニーゴのために書き下ろされるべくして書き下ろされた楽曲だと言えるでしょう。

宵崎奏の「誰かを救う」という想いと歌詞の関連性

ニーゴのリーダーである宵崎奏は、自分の作った音楽が父親を苦しめたという過去のトラウマから、「誰かを救う曲」を作り続けることに固執しています。

彼女は、自分を犠牲にしてでも他人を救おうとしますが、その過程で自分自身が追い詰められていきます。

『オーバーライド』の「誰かの所為にしては楽になれたかな」という歌詞は、まさに奏の葛藤そのものを表しているようです。

彼女が自らのトラウマを「オーバーライド」し、本当の意味で自分も他人も救う未来へと進む物語と、この曲は深く共鳴します。

朝比奈まふゆの「自分を見つけたい」葛藤とのリンク

もう一人、特にこの曲との関連性が深いのが、朝比奈まふゆです。

彼女は優等生として周囲の期待に応え続けた結果、自分自身の感情や「本当の自分」が何なのか分からなくなってしまいました。

「擦り切れるまで問う正解不正解」という歌詞は、常に「正解」を求められ続けたまふゆの苦悩と重なります。

彼女が偽りの自分を「オーバーライド」し、本当の自分を見つけ出すまでの物語は、この曲が描く再生のストーリーそのものと言っても過言ではありません。

私自身、プロセカのニーゴのストーリーをすべて読んでいるのですが、それを知った上で改めて『オーバーライド』を聴くと、歌詞の一言ひとことがキャラクターたちの声のように聞こえてきて、鳥肌が立ちました。

『オーバーライド』に元ネタは存在する？

これほどまでに深い物語性を持つ楽曲だからこそ、「何か元になった作品（元ネタ）があるのではないか？」と考える人も多いでしょう。

このセクションでは、その可能性について考察します。

公式に明言された元ネタは存在しない

まず結論から言うと、2025年10月現在、作者の吉田夜世さんから『オーバーライド』に関する特定の元ネタが公に明言されたことはありません。

この楽曲の物語は、吉田夜世さんの完全なオリジナルであると考えるのが最も自然です。

彼の持つ独特の死生観や哲学が、この唯一無二の世界観を生み出したのでしょう。

安易に元ネタを探すよりも、まずはこの楽曲そのものが持つメッセージを純粋に受け取ることが大切です。

考えられるインスピレーション：セカイ系やループものの物語構造

特定の元ネタはないものの、この楽曲が影響を受けたであろう文化的背景を考察することは可能です。

特に、2000年代以降に流行した「セカイ系」と呼ばれる物語のジャンルとの類似性を指摘する声があります。

セカイ系とは、主人公（きみ）とヒロイン（ぼく）を中心とした小さな関係性の問題が、世界の存亡といった大きな問題に直結するような物語構造を持つ作品群のことです。

『オーバーライド』における「主人公個人の再生が、絶望的な世界のルールを上書きする」という構図は、このセカイ系の構造と通じるものがあります。

また、同じ時間を繰り返しながら最良の未来を目指す「ループもの」の物語のように、何度も絶望と対峙し、それを乗り越えようとする意志も感じられます。

これらはあくまで考察の域を出ませんが、こうした文化的文脈の中にこの曲を位置づけることで、より多角的な解釈が楽しめるかもしれません。

なぜ『オーバーライド』は私たちの心にこれほど響くのか【独自考察】

他のどのサイトにもない、当ブログ「暮らしの処方箋」ならではの視点から、この楽曲がなぜ現代を生きる私たちの心をこれほどまでに強く揺さぶるのか、その理由を深掘りしてみたいと思います。

誰もが抱える「現状を変えたい」という普遍的な願い

私たちは皆、程度の差こそあれ、現状に対する不満や、過去の後悔、未来への不安を抱えて生きています。

「もっとこうだったらいいのに」「あの時に戻れたら」――。

そんな変えることのできない現実の中で、どうしようもない閉塞感に苛まれることがあります。

『オーバーライド』は、そんな私たちの心に潜む「現状を上書きしたい」「自分を変えたい」という普遍的な願いを、非常に力強い形で肯定してくれるのです。

この曲は、単に「頑張れ」と応援するのではなく、「その葛藤、その絶望、分かるよ。

だからこそ、私たちはこの曲に自分を重ね合わせ、魂を揺さぶられるのではないでしょうか。

疾走感と切迫感のあるサウンドと現代の若者の心情の共鳴

もう一つの理由は、そのサウンドにあります。

BPMの速い疾走感あふれるメロディと、どこか切迫したような緊張感。

このサウンドは、情報過多で常に何かに追われているような感覚を持つ、現代の若者たちの心情と見事にリンクします。

SNSを開けば、他人のキラキラした生活が目に入り、自分と比較して落ち込んでしまう。

次から次へと新しいトレンドが生まれ、乗り遅れることへの恐怖を感じる。

そんな息苦しさの中で、この曲の疾走感は、現状から抜け出したいという焦燥感を代弁してくれるかのようです。

そして、最終的には希望へと向かうこの曲の構成が、聴き終えた後に爽快感と、明日へ向かう活力を与えてくれるのです。

よくある質問 (FAQ)

最後に、『オーバーライド』に関してよく寄せられる質問とその答えを簡潔にまとめました。

カラオケで歌える？

はい、すでに多くのカラオケ機種（DAM、JOYSOUNDなど）で配信が開始されています。

非常にキーが高く、リズムも速い難曲ですが、ぜひ挑戦してみてください。

作者の吉田夜世さんの他のオススメ曲は？

吉田夜世さんの楽曲はどれも魅力的ですが、初めて聴くなら『ONI』や『เมอ』などがおすすめです。

『オーバーライド』とはまた違った世界観に触れることができますよ。

音楽配信サービスで聴ける？

はい、Apple Music、Spotify、LINE MUSICなど、主要な音楽ストリーミングサービスで配信されています。

いつでもどこでも『オーバーライド』の世界に浸ることができます。

まとめ：『オーバーライド』はあなたのための「再生の物語」

この記事では、吉田夜世さんの楽曲『オーバーライド』の歌詞の意味について、多角的な視点から徹底的に考察してきました。

最後に、この記事の要点をチェックリストで振り返ってみましょう。

『オーバーライド』考察の要点チェックリスト

チェック項目	ポイント
タイトルの意味	辛い過去や自分自身を「上書き」し乗り越える意志
物語の核心	絶望の淵からの「再生」と未来への選択
プロセカとの関連	ニーゴのキャラクター、特に奏やまふゆの葛藤と強く共鳴
楽曲の魅力	難解な歌詞に秘められた深いメッセージ性と疾走感のあるサウンド